В этой подборке коллекция работ неизвестных и малоизвестных художников: Adriana van Ravenswaay, Angelina Drumaux, Callowhill Sidney Thomas, Esther Kjerner, Jean Capeinick, Johan Carl Smirsch, John E. Nicholls, JOHN ORTH, John Wainwright, Jose Vives-Atsara, Louis Letsch и многих других.




Читать далее...

Гавлин Евгений Эрнестович окончил художественно-графический факультет МГЗПИ.
Живет в Москве. Член Творческого Союза Художников России.
Участник многих выставок и конкурсов.
Его картины - это яркая музыка волшебного мира и реальности.Художник работает в технике точка(пуантилизм), кистью и мастихином.



Читать далее...

Художница Анна Хомчик родилась в Запорожье, в 1976 году.
Окончила факультет художественного проектирования в Черновцах.
А живет и работает во Львове. Она принимает активное участие в украинских выставках и за рубежом. Картины А.Хомчик находятся в частных колекциях в разных уголках мира.



Читать далее...

Кэрол Каваларис — художница оригинальной цифровой живописи. На юге Калифорни она провела все свое детство, во время которого полюбила рисование. Спустя годы она вместе с мужем работала в одном рекламном агентстве.
После смерти мужа Кэрол все свои чувства и эмоции передала на холсте. Сначала она рисовала картины масляными красками. А потом увлеклась цифровой живописью. В работах художница изображает красоту природу. Она освоила новую технику рисования и стала известной, а ее работы полюбились всеми.

Каждый новый шедевр Кэрол начинается с обыкновенной фотографии. Ее загружают в графический редактор и начинается основная работа. При помощи графического планшета и специальной программы Photoshop Кэрол колдует над каждой работой. На создание одной картины уходит много времени. Она вручную расписывает животных, людей, птиц. Ее работы любят коллекционеры.



Читать далее...

Художница Elizabeth Horning родилась в Кембридже, штат Массачусетс. С детства проявились ее художественные способности, а сама жизнь способствовала их развитию.
Элизабет окончила школу дизайна в Род-Айленде в 1965 году со степенью бакалавра изобразительных искусств. А в студенческие годы получила стипендию и гранты сразу от фонда Форда и Карнеги.
Художница работала иллюстратором, дизайнером, художником по рекламе, арт-директором коммерческого предприятия.
Ее картины - это радость, которую она дарит всем нам.
Любуемся!




Читать далее...

Болгарский художник Maria Ilieva родилась в 1973 году в Софии, Болгария.
В 1991 году она успешно окончила Национальную школу изящных искусств, а в 1997 году -Национальную академию изобразительных искусств в Софии.
С 1997 года Мария член Ассоциации болгарских художников. Художница работает в жанре портретной живописи, иллюстраций, фрески и натюрморта.
Ее работы есть в частных коллекций Германии, Великобритании, Франции, России и США.




Читать далее...

Закревская-Аникина Наталия

Творчество киевской художницы Наталии Аникиной-Закревской поражает своим трепетным и нежным отношением к окружающему миру. Под ее карандашом обычные цветы превращаются в невероятно красивую и грациозную оду-феерию
Легкие, прозрачные и летящие – такими предстают ее натюрморты!




Читать далее...

Sunga Park – талантливая дизайнер и иллюстратор из Южной Кореи. Ее страсть – это акварельная живопись. Приглушенные краски, плавные линии – все в ее работах дышит спокойствием и теплом. Sunga Park любит рисовать здания, шедевры архитектуры, которые ей довелось увидеть в разных уголках планеты. «Прогуливаясь» по ее картинам, можно почувствовать, как кружится голова от старинных улочек, по которым вот-вот начнет моросить легкий осенний дождь.
Художница Sunga Park рассказывает, что обожает путешествовать, потому на ее картинах можно увидеть пейзажи Лондона, Парижа, Стамбула, Венеции, Оксфорда и, конечно же, родного корейского города Пусан. Рисовать акварельными красками Sunga Park научилась самостоятельно, потому каждая новая работа для нее – безграничное поле для экспериментов. Она признается, что стремится постоянно удивлять зрителй, демонстрируя им что-то новенькое.
Особая фрагментарность картин Sunga Park уносит зрителя в захватывающее путешествие: здания на фоне бескрайнего неба, кажется, складываются в особый город, по которому можно бродить нескончаемо долго. Художница не ограничивает фантазию зрителей четкими границами картины, давая нам возможность самостоятельно «достроить» эти городские пейзажи.




Читать далее...

Китайское искусство невозможно себе представить без акварелей – удивительно тонкие, почти воздушные картины стали одним из символов национальной культуры. Особая техника водяной живописи зарождается еще в древнем Китае, расцвет ее приходится на VIII в., но работы талантливых акварелистов можно найти и сегодня. Творчество одного из ярчайших современных художников Chuan-Hong Li – тому подтверждение.

Chuan-Hong Li - талантливый и самобытный мастер, рисует уже более тридцати лет, и за это время ему удалось найти множество способов для передачи красоты и элегантности китайской культуры посредством красок. На его ярких акварелях чаще всего можно увидеть цветы сакуры или лотоса, бутоны пионов. Изображения дополняются символичным текстом-иероглифом. Сочетание рисунка и каллиграфии – это своеобразная дань традиции, правда, художник дополняет художественные композиции и современными элементами.



Читать далее...

Богатые пейзажи и мирные природные сцены на нежных иллюстрациях франко-итальянского художника и писателя Яна Нашимбене (Yan Nascimbene) выполнены с деликатной сдержанностью и продуманностью. Его искусные акварели передают атмосферу покоя и безмятежности, в которую хочется погрузиться с головой, затерявшись на несколько часов в бескрайних полях, лесах и долинах.

Нашимбене – мастер мелких деталей и совершенных, сочных отмывок. Но уникальная особенность его работ, которая по-настоящему заставляет зрителя замирать от восхищения, это то, как в них трактуется пространство. Бескрайний небосвод, морская гладь, безупречная поверхность заснеженных горных вершин – вот что составляет географический рельеф иллюстраций Яна Нашимбене

В его работах очевидно влияние японской ксилографии эпохи Эдо, в частности Хокусая, но не менее очевидно и то, что Нашимбене продолжает традицию классической иллюстрации детской книги. Его рисунки не просто комментируют события, происходящие в тексте, но и содержат собственный внутренний нарратив.




Читать далее...